Punk Rock nie żyje, zabity przez CDC 

Każdy, kto pamięta punkową i alternatywną scenę rockową późnych lat 1980. lub wczesnych 1990., pamięta ją głównie jako kultową epokę, w której celebrowano wolność, tanie piwo lało się w niekończących się fontannach i palono wiele papierosów Clove. 

W przeciwieństwie do prawie każdego innego gatunku muzycznego w tamtych czasach, które wydawały się mieć własne ograniczenia stylistyczne, jeśli chodzi o uczęszczanie na koncerty lub bycie częścią sceny (hair metal?), na koncertach punk rockowych nikogo nie obchodziło, czy jesteś hetero, gejem, liberałem czy konserwatysta, chłopak z bractwa, hipster czy największy matematyczny frajer na świecie. Wszyscy byli tam dla muzyki, która również okazała się jedną z najlepszych, jakie świat kiedykolwiek słyszał.

Spór o śmierć punka był długi i naprawdę różni się w zależności od tego, kto opowiada historię. Ciężko by było nawet zmusić kogoś do powiedzenia ci, co właściwie punka is. Niektórzy twierdzą, że duch punka umarł już w 1978 roku w Winterland Ballroom w San Francisco, kiedy Sex Pistols zagrali swój ostatni koncert przed tysiącami hippisów, którzy na przemian wiwatowali i wygwizdywali ich, a potem natychmiast odeszli, gdy Johnny Rotten upuścił mikrofon. i rzucić zespół. 

Inni twierdzą, że punk zmarł w 1993 roku wraz z pojawieniem się korporacyjnych zespołów „punkowych” po pojawieniu się Nirvany. Twierdzę jednak, że punk i prawdziwa esencja rock-n-rolla zaczęły tchnąć ostatnie tchnienie po 6 stycznia 2021 roku, kiedy jeden z największych artystów indie rocka, Ariel Pink, cichy zwolennik Trumpa, został odwołany i porzucony przez jego wytwórnia płytowa tylko za pojawienie się na proteście. 

Nie zbliżył się nawet do schodów Kapitolu. Kiedy muzycy z uczciwością i geniuszem Pink zaczynają być anulowani za przekonania polityczne, w akcjach Czerwonej Gwardii, które śmierdzą totalitaryzmem, wiesz, że jesteś w rozpaczliwym miejscu.

Jednak dla mnie cały koncept renegackiego, wolnego rock'n'rolla, który został zamknięty w punk rocku, umarł zeszłej nocy na koncercie w moim rodzinnym mieście. Pomimo zmienionych zaleceń CDC i faktu, że żadne z tych ograniczeń nie pomaga w złagodzeniu wirusa Covid, jeden z moich ulubionych zespołów, Built to Spill, zażądał od swoich fanów udziału w koncercie 20 września 2022 r.: 

Na prośbę artysty wszyscy fani są zobowiązani do przedstawienia dowodu negatywnego wyniku testu na Covid-19 wykonanego w ciągu 72 godzin od wydarzenia LUB pełnego szczepienia w celu wejścia na wszystkie wydarzenia w obiekcie. Wszyscy patroni będą musieli nosić maski z wyjątkiem picia. Mogą obowiązywać dodatkowe zasady. 

Historia. Jako samotny, rozczarowany nastolatek w 1988 roku poznałem Edwarda Verso, którego rodzina była wczesnym uchodźcą z Kalifornii na Środkowy Zachód. Nieustannie słuchaliśmy zespołu The Minutemen, a zwłaszcza ich pierwszej EPki z lat 1980. Czas paranoidalny, PE, który powinien zabrzmieć w dziwaczne uszy naszego obecnego prezydenta. 

Czas paranoidalny była niesamowicie szybką, antywojenną, pronuklearną polemiką na rzecz rozbrojenia starej lewicy, wycelowaną bezpośrednio we wczesne lata Reagana. Kiedy po raz pierwszy spotkałem Eddiego w 1988 roku, było to w dogasającym żarze tamtych lat Reagana i instynktownie odnosiliśmy się do wyobcowania i niezadowolenia Minutemenów ze współczesnej kultury. 

Zostaliśmy wyśmiewani przez innych licealistów ze względu na nasze muzyczne upodobania. Ludzie śmiali się nam w twarz z powodu noszenia anty-apartheidowych guzików. Eddie był ciągle bity w małym wiejskim liceum, do którego uczęszczał, tylko dlatego, że miał wiele przekłuć uszu. 

Odrzucenie konformizmu i wysłanie dużego środkowego palca do establishmentu, a zwłaszcza do każdego, kto powiedział ci, jak powinieneś kierować swoim ciałem, był naszym modus operandi. Eddie nakłonił mnie do Husker Du, Big Black, Minor Threat i całego mnóstwa innych zespołów, które chciały zniszczyć establishment raz na zawsze. Orzeczenie o niezgodności. Grant Hart z Husker Du grał na perkusji boso, na litość boską. 

Przewiń do 2022 i niekończącej się „pandemii”. To, co stało się dla mnie niezwykle i boleśnie jasne, to fakt, że wielu artystów, którzy niegdyś reprezentowali prawdziwą esencję renegackiego rocka i punka, tych, którzy przyjęli ją wcześnie (Neil Young jest świetnym przykładem ze swojego wspaniałego Rust Never Sleeps) faktycznie stają się establishment, najwyraźniej grupa ludzi, która cenzuruje, a nawet niszczy, jeśli nie postępuje się zgodnie z reguły zakładu. 

W przypadku Neila Younga była to jego przerażająca próba anulowania Joe Rogana. W kolejnym paskudnym oszołomieniu, gdy Spotify nie spełnił wymagań, wyrzucił całą swoją muzykę z platformy, a artyści tacy jak Joni Mitchell przybyli na tę przejażdżkę cenzurą. Ten niewiarygodny obrót wydarzeń nastąpił bezpośrednio po tym, jak dr Robert Malone gościł w podcastie Rogana.

 Dr Malone mówił bolesne prawdy o skuteczności lub jej braku szczepionki mRNA, a także o korzyściach naturalnej odporności i iwermektyny; wszystkie niezwykle przydatne informacje, które zostały ostatnio potwierdzone, w szczególności rozpoznanie naturalnej odporności. To były rzeczy, które ludzie muszą usłyszeć, aby podejmować świadome decyzje, abyśmy mieli funkcjonującą demokrację i społeczność naukową. 

Rogan, którego podcast uwielbiam głównie ze względu na jego obrazoburczy charakter i który przeprowadził wywiady z niektórymi z moich ulubionych ludzi na świecie, został zredukowany do obywatela drugiej kategorii na platformie Spotify. Każdy z jego podcastów zawiera pieczęć ostrzegawczą, podobnie jak naklejki wprowadzone przez okropnego Tippera Gore'a Centrum zasobów muzycznych dla rodziców które zostały wybite na albumach, które ta grupa uznała za moralnie nieodpowiednie w latach 1980. i 1990. XX wieku.

Jednak PMRC był łagodny w porównaniu do naszego obecnego wieku. Nie zainwestowano w przerażający, dystopijny i quasi-totalitarny reżim, który w rzeczywistości cenzuruje myśl, mowę, badania naukowe, a nawet działania polityczne. PMRC czuje się teraz jak banda stosunkowo łagodnych, gadatliwych dam z kościoła, które po prostu lubiły się wtrącać.

To, co teraz mamy, jest o wiele bardziej niebezpieczne: radykalny „lewicowy” establishment (który, jak sądzę, nie jest już tak naprawdę „lewicowy”), będzie cenzurował i niszczył, jeśli wszyscy nie podążymy za linią partyjną, linią partyjną, która jest wyraźnie w obsługa gigantycznych globalnych korporacji, militarno-przemysłowego kompleksu „bio-obrony” oraz ich państwowych aktorów i funkcjonariuszy. 

Dla mnie jasne jest również to, że ten rodzaj sztucznego zapału jakobińskiego jest w rzeczywistości wyjątkowo performatywny i poddany praniu mózgu. Nadal wracam do przerażających podobieństw do działań Czerwonej Gwardii podczas chińskiej rewolucji kulturalnej. Wydarzenia performatywne zdarzają się cały czas w moim niebieskim mieście, takie jak marsze protestacyjne uczniów szkół średnich w moim lokalnym liceum nie dlatego, że było nosić maski, ale ponieważ system szkolny zniesiony mandat maski. 

Wracając do zespołu Built to Spill i jego drakońskiej prośby nie tylko o maskowanie, ale także o szczepionkę, aby wziąć udział w ich występie. 

Nie uczestniczyłem w tym programie. Nie kupię też nowego albumu Built to Spill, o którym słyszałem, że jest całkiem dobry i dla którego koncertują. Po prostu wyobraziłem sobie siebie na koncercie, popijając mój bezalkoholowy napój z przekrzywioną maską, nieszczęśliwy w gorącym miejscu, próbujący oddychać przez paskudny kawałek materiału, wspominając dawne czasy, kiedy grupa z nas stała na przedzie sceny z naszymi bębenkami bębenkowymi w czasie pierwszej amerykańskiej trasy My Bloody Valentine, zalani piwem, papierosami i naszą własną, osobliwą formą radości. 

Z tyłu głowy widziałem bramkarza rozbijającego mi głowę nie dlatego, że próbowałem zanurkować, ale dlatego, że Nie nosiłam poprawnie maski chirurgicznej.

Punk nie żyje.